APROPIARSE DEL PASADO - CONSTRUIR LA MEMORIA.

 

Esta serie de trabajos forman parte de un ejercicio mayor, cuyo objetivo es reapropiarse del pasado a través de la fotografía. El trabajo se da sobre el ámbito de la memoria, el pasado y la narración. Ninguna imagen nos dice nada hasta que la interrogamos, y cuando lo hacemos, nos podemos valer de cualquier cosa: una simple mirada pasajera, una nota al pie, como una tijera o, como yo he elegido, interviniéndola activamente, desarmándola y volviéndola a armar digitalmente.

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Cuando le preguntamos a una imagen qué tiene para decirnos, no podemos evitar armar una ficción en torno a dicha fotografía. Hasta la fotografía más abstracta nos comunica un sentimiento que se encarna en nuestro propio imaginario, ya sea bien a través del uso de la memoria o sólo de la pura imaginación.

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Las fotografías, al igual que las palabras, pueden estar revestidas de muchos significados. El problema es que, a diferencia de una palabra, cuyo significado podemos deducir del contexto de uso de la palabra, la fotografía vuela libre: significa aquello que remita a una persona particular, sin lazos determinantes provenientes de un contexto.

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Esta idea no es nueva (la misma se puede retomar a autores como Barthes o Benjamin), pero es la piedra angular de lo que busco: explorar la capacidad plástica que tiene el objeto fotográfico para irse de cualquier contexto original. Una buena fotografía puede contar una o mil historias, pero unas sucesiones de imágenes en movimiento construyen significado de una manera completamente inédita a partir de esa sola imagen.

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Por otro lado, elijo como el medio el formato .GIF por su maleabilidad y su amplia difusión. Como repositorio es versátil, es fácil de subir a cualquier plataforma y de compartir en casi cualquier medio y, además su uso es muy popular. La idea de que una pequeña narración, un pequeño suceso que se abra a múltiples interpretaciones y que se despliegue sólo en segundos, y a la vez en un loop cuasi eterno, es simplemente abrumadora.

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Para la elección de estas obras presentadas para Subterraneo utilicé material encontrado, tanto propio como de amigos. Estas fotografías funcionan como disparadores de posibles historias: onírico, surrealista, o crítico, haciendo uso del glitch fuera de las fronteras del error. Creo-y es mi deseo- que la gente sea capaz a través de las herramientas digitales de apropiarse del pasado común y generar nuevos, múltiples relatos que reconstruyan y revivan la memoria- tanto colectiva como personal. Se trata de que este tipo de ejercicios nos permita volver hacia nosotros mismos, y echar luz a ese abismo penumbroso que es la memoria.

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- Pablo Eleuterio.